（中國）伴隨著悠揚的客家山歌，幾個製作精細的木偶在施展絕技的藝人手下被賦予了“生命”，演繹著人間百態。這就是曾流行於僑鄉粵東北客家地區一帶的草根藝術——龍窩提線木偶戲，至今它已有近200百年歷史。

記者日前走進偏僻的河源紫金龍窩鎮，探訪龍窩木偶戲的發源地。據介紹，此木偶戲是由紫金縣龍窩鎮寶洞村的鄧木開等人於1885年從福建引進的，其傳統劇目多取於民間傳說與歷史故事；唱腔音樂在民間小調、花朝戲曲、客家山歌曲調、粵曲等音樂元素中衍生而來；戲中道白、唱詞採用客家方言。

年近70歲的提線木偶戲第4代傳承人鄧禮文告訴記者，由於保留古樸的原生態風格，龍窩木偶戲曾作為客家地區春節、中秋節、廟會或者是一些大型慶典活動等請來助興之用。近年來，受文化多元化的衝擊，演出市場萎縮，劇團演出的《三國演義》、《水滸》、《薛丁山》等幾部古戲木偶戲一度受冷落。

記者在走訪中瞭解到，目前，真正掌握木偶戲技藝的人屈指可數，而這些人中年齡都在40歲以上，面臨著人才缺乏的困境。

“龍窩提線木偶戲也曾經輝煌過。”鄧禮文回憶說，10多年前，看木偶戲曾是客家地區農村群眾十分喜愛的業餘文化活動，尤其是逢年過節，是客家人必點的一道民俗“大餐”，常被惠東、海豐、陸豐、五華、福建等地邀請去演出，一年可以演500多場戲。“中秋節和春節期間的戲班子最搶手，提前兩個月訂戲也不一定能訂得到。”

鄧禮文拿出了跟隨自己大半輩子的寶貝木偶，仔細地擦著木偶上面的灰塵。鄧老說，30多年前，他跟隨前輩學習提線木偶戲，這一學就再也放不下了。於是決定放棄教書，將所有精力投入學習木偶戲。

“現在木偶戲一年偶爾才演出幾場。”提起木偶戲現狀，頭髮斑白的鄧禮文百般無奈。鄧禮文認為，木偶戲藝術是民間一種草根藝術，深受海外僑胞的喜愛，應該嘗試走出國門。

據鄧禮文講述，為謀求木偶戲的發展，自己曾到大江南北去學習、借鑒別人木偶戲精華。最讓他印象深刻的是2009年在澳門觀看墨西哥木偶戲演出團的演出，墨西哥木偶戲精湛演技及現代化的演出道具讓他震驚不已。

這讓鄧禮文深刻地意識到，現代的技術與傳統的手法相融合，大膽創新，才是現代木偶藝術發展的方向。道具陳舊、劇本俗套，使龍窩木偶戲這一鄉土民間藝術遠離了農民文化生活。

據龍窩木偶戲劇團鐘蔭光說，改變戲路得換道具，一套普通的燈光音響設備至少要上萬元人民幣，這對一個鄉村木偶劇團來說無疑是一筆無法籌措的鉅款。

“更讓人揪心的是，藝人們因年事已高逐步退出舞台，年輕人大多選擇外出打工，使得木偶戲後繼無人，民俗精髓將陷‘人亡藝絕’境地，消失在客家人心中。”言語間，鄧禮文頗有些落寞。（中國中新社）